Rachel Pally, inspiriert von ihrer Zeit als Tänzerin, hat ihre Liebe zu fließenden, beweglichen Stoffen genommen und in eine Marke verwandelt, die Frauen aller Altersgruppen, Formen und Größen anspricht. Obwohl sie kein formelles Design-Training absolvierte, inspirierte Rachels unternehmerisches Wissen und ihre Wertschätzung für die weibliche Form sie dazu, ihre Liebe zur Schneiderei zu einem unmittelbaren Job nach dem College zu machen.
Rachel packte ihren Volvo mit Mustern und ging von Tür zu Tür zu den Einzelhändlern. Das Vertrauen in ihre Produkte machte sie zu einem Namen, den sie nicht ignorieren konnte. Obwohl sie erst vor neun Jahren ihre erste Modenschau veranstaltete, ist es das gleiche Selbstbewusstsein und kreative Genie, das Rachel Pally schnell zu einer heißen Marke machte, die mit begehrenswerten Stücken gefüllt ist. Sie jonglieren mit einem vollen Zeitplan voller Installationen, Meetings, Auftritte und Fotoshootings. Die Arbeitsmoral dieser werdenden Mutter ist nicht aufzuhalten.
Vollständiger Name:Rachel Pally
Ort: Los Angeles
Alter: 32
Aktueller Titel / Firma:Besitzer und Designer Rachel Pally Inc.
Bildungshintergrund: UC Berkeley
Was war dein erster Job an der Uni und wie hast du ihn gelandet?
Mein erster Job war Rachel Pally zu gründen! Ich habe es gelandet, weil ich der einzige war, der daran beteiligt war. Ich habe mich selbst eingestellt. Meine Eltern kauften mir zu meinem 22. Geburtstag zwei Rollen Jersey-Stoff, eine schwarze und eine Creme, und ich nähte in meinem Schlafzimmer eine Reihe von Mustern. Voila! Ein Beruf!
Sie haben an der UC Berkley ein Studium der Kulturgeographie und des Tanzes absolviert.
Ich wusste immer, dass ich für mich arbeiten wollte. Meine Eltern hatten immer ihr eigenes Geschäft und ich liebte die Freiheit und Flexibilität, die sie uns bot. Ich wusste, dass ich mein Leben so gestalten wollte. Das College war fantastisch, weil es mich zu einem Problemlöser ausbildete und mich auf den Punkt hielt, aber ich wusste nicht, was ich damit anfangen wollte!
Wollten Sie schon immer in die Modebranche gehen? Wann wurde Design vom Hobby zum Business?
Ich habe es nie als Hobby behandelt. Ich wusste, dass ich es von Anfang an als Unternehmen versuchen wollte. Ich hatte erst für ein Semester Klamotten für mich und meine Freunde gemacht, bevor ich meine erste Kollektion machte. Ich wusste die ganze Zeit, dass es geschäftlich oder pleite war, als ich mein Studium abschloss, und ich habe großes Glück, mein Geschäft zu lieben!
Sie haben während des Studiums in einem Kostümladen gearbeitet. Wie hat diese Erfahrung Sie als Designer und Unternehmer vorbereitet?
Ich machte fließende, dehnbare Tanzkostüme. Jetzt mache ich fließende, dehnbare Kleider! Es bereitete mich auf mein Geschäft vor, indem ich mich dazu ausrichtete, wie man eine Frau anzieht, wie man mit der Bewegung ihres Körpers und ihren Kurven arbeitet.
Wenn Sie Ihre Marke zum ersten Mal gegründet haben, erzählen Sie uns, wie Sie Investoren finden und Ihre Nische in einer derart wettbewerbsintensiven Branche finden. Welche Schritte haben Sie unternommen, um sich selbst zu vermarkten, nachdem Sie Ihre erste Kollektion erstellt haben
Ich bin seit 10 Jahren im Geschäft und hatte noch nie einen Investor oder hat mir Geld geliehen. Ich begann mit den zwei Stoffrollen meiner Eltern und 200 Dollar Babysittergeld. Und ich konnte zu Hause leben, was mir Geld sparte und mir eine Belegschaft zur Verfügung stellte, mit der ich mich beschäftigen konnte! Meine Mutter half bei Bestellungen, mein Vater half beim Versand, mein Bruder stellte meine Lookbooks her, meine Oma half beim Einkleben von Etiketten.
Ich habe meine erste Kollektion in meinem Schlafzimmer im Haus meiner Eltern genäht. Ich schneide und klebte Skizzen und machte bei kinko's Strichbögen. Dann packte ich es ein, warf es in den hinteren Teil meines Volvo und ging von Tür zu Tür! Ich habe jeden Laden in der Stadt angerufen, Termine mit Käufern vereinbart oder bin einfach erschienen! Ich war unglaublich hartnäckig. Ich kam mit Zuversicht herein und ging normalerweise mit einer Bestellung! Und als ich es nicht tat, holte ich mich wieder hoch und probierte einen anderen Laden aus!
Im Jahr 2004 hatten Sie Ihre erste Modenschau. Wie war es, Ihre Entwürfe zum ersten Mal auf der Piste zu sehen? Führen Sie uns kurz durch den Prozess, bei dem Sie Ihre Entwürfe von der Skizze auf die Piste bringen.
Es war ein Nervenkitzel, meine Entwürfe auf der Piste zu sehen. Meine Designs von Frauen auf der Straße zu sehen, ist ein noch größerer Nervenkitzel! Es ist erstaunlich, sich eine Kollektion vorzustellen, die Probenahme zu überwachen und dann ein fertiges Produkt zu haben.
Sie sind bekannt für Ihre Verwendung von Jersey-Stoffen, die viel Bewegung haben. Steht Ihre Vorliebe für Trikot auf Ihrem Tanzhintergrund?
Ich habe angefangen, Kostüme aus Jersey zu nähen. Wenn es darum ging, Dinge für mich selbst herzustellen, fühlte ich mich dort wohl. Ich bin auch nicht die akribischste Näherin, daher ist es verzeihender, damit zu arbeiten! Und ich liebe die Art und Weise, wie Jersey bestimmte Teile umarmt und von bestimmten Teilen abfällt - es ist ein unglaublicher Stoff.
Ihre Designs wurden als komfortabel, feminin, körperbewusst und sinnlich beschrieben. Wie würdest du deine eigene Ästhetik beschreiben?
Alles das oben Genannte! Und einfach! Ich finde es toll, dass man einfach ein Jerseykleid anziehen kann, sich großartig fühlt und gut aussieht. Tag-und Nacht! Es kann wirklich für jeden arbeiten!
Jessica Alba, Oprah Winfrey, Heidi Klum und Angelina Jolie sind nur einige der berühmten Namen, die seit langem Fans Ihrer Designs sind. Wie fühlt es sich an, wenn A-Listener von Ihren Entwürfen schwärmen? Was ist Ihr bisheriges Karriere-Highlight?
Mein Karriere-Highlight bestand darin, auf Oprahs Lieblingssachen zu sehen und zu hören, wie sie sagte, ich liebe Rachel Pally! Das war verrückt. Jessica Simpson war auch schon früh ein großer Unterstützer. Ich sage immer, Jessica trug eine Hose und dann kaufte ich ein Haus, das war definitiv ein Highlight.
Im Jahr 2007 haben Sie Ihre Plus-Size-Kollektion The White Label auf den Markt gebracht, die aufgrund ihrer schönen, klassischen und schmeichelnden Silhouetten schnell zum Erfolg wurde. Was war deine Inspiration hinter dieser Kollektion?
Rachel Pally wurde als Marke bekannt, die allen Frauen passte und schmeichelte - aber das stimmte nicht. Es passte und schmeichelte nur bis Größe 10! Ich wusste, ich wollte meine gleichen Designs in einem größeren Sortiment anbieten. Ich fand, dass es ein Loch auf dem Markt gab, das Rachel Pally füllen konnte.
Was ist der herausforderndste Aspekt, sowohl Designer als auch Unternehmer zu sein? Was lohnt sich am meisten
Ich arbeite gerne für mich! Ich finde es toll, dass ich die kreative Seite und die geschäftliche Seite von Rachel Pally überwachen kann. Ich lerne jeden Tag so viel. Ich kann die Höhen und Tiefen wirklich spüren und als Frau und Unternehmerin wachsen. Ich würde es nicht für die Welt eintauschen.
Der schwierigste Aspekt ist das Ausbalancieren! Das Geschäft, die Finanzen, den Verkauf, den Kundenservice, die Personalabteilung, die Logistik und die Aufmerksamkeit der Kunden zu pflegen, die Möglichkeit zu schaffen, die Kollektion von Saison zu Saison frisch zu halten - es ist schwierig, Ihren Fokus auf so viele Arten aufzuteilen!
Beschreiben Sie Ihren typischen Arbeitstag oder Ihre typische Woche
Beschläge, Kundenservice, Lieferantentreffen, Stoffbesprechungen, weitere Beschläge, Fotoshootings, Besprechungen mit meinem Verkaufspersonal und viele E-Mails und Telefonate! Was haben wir vor dem iPhone gemacht?
Welchen Rat würden Sie aufstrebenden Designern geben, die eines Tages ihre eigene Marke besitzen möchten
Halte durch. Bleib dabei. Intern. Lernen Sie von Leuten, die es versucht und versagt haben und es geschafft haben. Nehmen Sie nicht 'nein' als Antwort. Risiken eingehen. Nimm die Dinge nicht persönlich. Und vergessen Sie nicht, Ihr Anschreiben zu prüfen und fortzufahren!
Welchen Rat würden Sie Ihrem 23-jährigen Ich geben
Hör auf zu flippen. Reparieren Sie es, wenn Sie können. Wenn nicht, schlafen Sie ein und versuchen Sie es morgen erneut! Und mach mal eine Pause! Das war eine verrückte Zeit!