28 Spaß und interessante Fakten über einen Amerikaner in Paris

Ein Amerikaner in Paris ist ein amerikanischer Musikfilm aus dem Jahr 1951, der von der gleichnamigen Orchesterkomposition von 1928 von George Gershwin inspiriert wurde. Der Film mit Gene Kelly, Leslie Caron, Oscar Levant, George Guetary und Nina Foch spielt in Paris und wurde von Vincente Minnelli nach einem Drehbuch von Alan Jay Lerner inszeniert. Unten finden Sie 28 weitere lustige und interessante Fakten zu An American in Paris.

1. Die Musik ist von George Gershwin, mit Texten von seinem Bruder Ira, mit zusätzlicher Musik von Saul Chaplin, dem Musikdirektor.

2. Die Geschichte von An American in Paris ist mit Tanznummern durchsetzt, die von Gene Kelly choreographiert und zu George Gershwins Musik gesetzt wurden.

3. Zu den im Film gefundenen Songs und Musik gehören "I Got Rhythm", "Ich baue eine Treppe ins Paradies", "S Wonderful" und "Liebe ist hier, um zu bleiben".

4. Der Höhepunkt des Films ist das Ballett „The American in Paris“, ein 17-minütiger Tanz, in dem Kelly und Caron zu Gershwins An American in Paris spielen.

5. Die Ballettsequenz kostete fast eine halbe Million Dollar, um zu schießen.

6. Ein Amerikaner in Paris war ein riesiger Erfolg. Er erhielt acht Oscar-Nominierungen und gewann sechs Preise sowie andere Branchenauszeichnungen.

7. Obwohl Vincente Minnelli als einziger Regisseur anerkannt wird, war er manchmal mit seiner Scheidung von Judy Garland und anderen Regieprojekten verbunden, sodass Gene Kelly die Regiearbeit übernahm.

8. Während der letzten 20 Minuten und 25 Sekunden des Films werden keine Wörter gesprochen.

9. Leslie Caron hatte im Zweiten Weltkrieg an Unterernährung gelitten und war nicht an den rigorosen Zeitplan der Dreharbeiten eines Films gewöhnt. Weil sie so müde wurde, konnte sie nur jeden zweiten Tag arbeiten.

10. Leslie Caron sprach kein Englisch, als sie ihre erste Hauptrolle bekam. Sie hatte ein vages Verständnis der Sprache, weil sie eine amerikanische Mutter hatte, war aber nicht vertraut. Zum Glück hatte sie nicht viele Linien und bestand hauptsächlich aus Tanz, eine Fähigkeit, in der Caron sehr gut war.

11. Gene Kelly entdeckte Leslie Caron während eines Urlaubs in Paris, wo er sie in einem Ballett spielen sah.

12. Einer der Hauptgründe, weshalb Gene Kelly Leslie Caron als weibliche Hauptrolle vorgeschlagen hatte, war, dass er der Meinung war, dass der Film eine "echte" Französin brauchte, die Lise spielte, nicht nur eine amerikanische Schauspielerin, die eine spielte.

13. Oscar Levant, der eher ein Pianist als ein Schauspieler war, meldete sich zu dem Film an, weil er tatsächlich ein Freund von George Gershwin war.

14. Mit 38 Jahren war Gene Kelly 19 Jahre älter als sein Co-Star Leslie Caron.

fünfzehn. Alan Jay Lerner begann im Dezember 1949 das Drehbuch zu schreiben und beendete es im März 1950 in einer 12-stündigen Strecke in der Nacht vor seiner Hochzeit.

16. Trotz der Einwände von Gene Kelly, der vor Ort in Paris drehen wollte, wurde der Film in den MGM Studios in Kalifornien gedreht, auf 44 Sets, die für den Film gebaut wurden. Berichten zufolge war es für das Studio schwierig, Reisearrangements oder Drehorte zu sichern. Zwei Aufnahmen auf dem Bild stammen aus Paris, aber Kelly ist nicht beteiligt.

17. Leslie Caron hatte noch nie einen Gene Kelly-Film gesehen und wusste nicht wirklich, wer er war, als er in Paris ankam, um einen Screen-Test mit ihr durchzuführen.

18. Gene Kelly leitete die gesamte Sequenz "Embraceable You".

19. Die Ballettsequenz war beinahe unterbrochen, weil das Shooting hinter dem Zeitplan lag, aber Dore Schary, der Chef des MGM-Studios, stand bei Arthur Freed, Vincente Minnelli und Gene Kelly, die die Veröffentlichung des Films ablehnten, weil er der Meinung war, dass der Film ohne ihn nicht funktionieren würde.

20. Laut Leslie Caron wurde ihre einleitende Tanzsequenz, die einen verführerischen Tanz mit einem Stuhl beinhaltete, von einigen Zensoren als zu suggestiv erachtet. Gene Kelly leitete die kurzen Fantasy-Tanzsequenzen, die gezeigt werden, als Lise vorgestellt wird.

21. Während der Dreharbeiten bekam Nina Foch Windpocken. Sobald sie konnte, kehrte sie zur Arbeit zurück. Als Folge davon musste ein ganzes Team von Maskenbildnern daran arbeiten, ihre Pockennarben zu bedecken.

22. Die Kostümdesignerin Irene Sharaff verwendete 25 verschiedene Gelbtöne für das Toulouse-Lautrec-Segment des Schlussballetts.

23. Gene Kelly zeigte den MGM-Verantwortlichen The Red Shoes, um sie davon zu überzeugen, einen Tanzfilm zu unterstützen.

24. 44 Sets mit Paris wurden von Meister Art Director E. Preston Ames in Hollywood gebaut, der selbst in der französischen Hauptstadt studiert hatte und die Stadt gut kannte.

25. Der Teil von Jerrys Kumpan, Adam Cook, wurde speziell für Oscar Levant geschrieben, der ein enger persönlicher Freund von Arthur Freed und Vincente Minnelli war.

26. Georges Guetary war eigentlich zwei Jahre jünger als Gene Kelly, daher wurde ihm graues Haar hinzugefügt, um ihn älter erscheinen zu lassen.

27. Maurice Chevalier war ursprünglich für Henri gedacht. Chevaliers kollaborative Haltung während des Zweiten Weltkriegs war jedoch einer der Gründe, die ihn ausschlossen.

28. Fred Astaire wurde für den Film in Betracht gezogen, aber da er zum Ballett neigte, war Gene Kelly die naheliegendere Wahl.